Μάρλεν Ντίτριχ
Η Μάρλεν Ντίτριχ υπήρξε μια από τις πιο δυναμικές, μυστηριώδεις, γοητευτικές ηθοποιούς που πέρασε από το Χόλιγουντ. Η ζωή της μικρής Γερμανίδας που ονειρευόταν να γίνει βιολονίστα χάραξε μια διαφορετική πορεία που τη μετέτρεψε τελικά σε έναν θρύλο. Η Μαρία Μαγδαληνή Ντίτριχ γεννήθηκε σε μια αξιοσέβαστη οικογένεια της μεσαίας τάξης στο Βερολίνο, στις 27 Δεκεμβρίου του 1901. Ο πατέρας της είναι υπολοχαγός της αστυνομίας και η μητέρα της προέρχεται από μια εύπορη οικογένεια κοσμηματοπωλών. Ως έφηβη, η Μαρλέν – όπως σύντομα αρχίζει να αυτοαποκαλείται – ανακαλύπτει τη μουσική, παρακολουθεί μαθήματα βιολιού και ενδιαφέρεται για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Η μοίρα τής επιφυλάσσει μια φωτεινή πορεία.
Γράφει η Σοφία Σιγάλα
Στις αρχές της δεκαετίας του 1920, η Μάρλεν Ντίτριχ κάνει τα πρώτα της βήματα στη σκηνή και μπροστά στην κάμερα. Η ζωντανή μητρόπολη του Βερολίνου τής προσφέρει το ιδανικό περιβάλλον για να το κάνει αυτό. Η μεγάλη της επιτυχία έρχεται το 1930, όταν υποδύεται τη Λόλα, τη σαγηνευτική πρωταγωνίστρια της ταινίας του Γιόζεφ φον Στέρνμπεργκ « Ο Γαλάζιος Άγγελος». Γίνεται αισθησιακή χάρη στη λάγνα και ειρωνική ερμηνεία του τραγουδιού «Falling in Love Again». Ο θρίαμβος είναι μεγάλος και την ίδια χρονιά δέχεται μια πρόσκληση να μετακομίσει στο Χόλιγουντ.
Στις ΗΠΑ, η Ντίτριχ γίνεται κάτι περισσότερο από μια απλή σταρ σε ταινίες όπως το «Μαρόκο» (1930) και το «Εξπρές της Σαγκάης» (1932). Η παρουσία της συμβάλλει στη διαμόρφωση μιας εντελώς νέας έννοιας της θηλυκότητας – μιας έννοιας που σπάει τα συμβατικά κλισέ. Φοράει παντελόνια, καπνίζει αδιάφορα τσιγάρα και υποδύεται χαρακτήρες που είναι αυτοπροσδιοριζόμενοι και πολύπλοκοι. Η Ντίτριχ αρχίζει να χτίζει έναν δικό της κόσμο που την προσδιορίζει και της δίνει μια μοναδικότητα ανεπανάληπτη. Είναι η επιτομή ενός στιλ μοναδικού και γυρίζει πάνω από πενήντα ταινίες σε περισσότερα από είκοσι χρόνια. Η Ντίτριχ, συνεχίζοντας να υποδύεται τη μοιραία γυναίκα, αμφισβήτησε τις αποδεκτές αντιλήψεις περί θηλυκότητας της εποχής. Υιοθετεί το ανδρόγυνο ύφος στο ντύσιμό της, το έντονο και χαρακτηριστικό μακιγιάζ με το οποίο πάντα θα φωτογραφίζεται, παράγει και διαφημίζει την εικόνα που η ίδια επιλέγει.
Οι ερμηνείες της Ντίτριχ δεν έχουν να κάνουν με το να παίζει τυχαία με διαφορετικά στιλ, αλλά στέλνουν σκόπιμα μηνύματα. Λέει: «Δεν ντύνομαι για τη μόδα, ούτε για τους άνδρες, ούτε για το κοινό – ντύνομαι για την εικόνα που έχω για τον εαυτό μου». Αυτή η εικόνα μιας σύγχρονης γυναίκας έχει αντίκτυπο που ξεπερνά κατά πολύ την οθόνη του κινηματογράφου.

Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος: Η Μάρλεν Ντίτριχ παίρνει θέση αντίστασης
Τη δεκαετία του 1930, το το ναζιστικό καθεστώς επιδίωξε να κερδίσει την εμπιστοσύνη της Μαρλέν Ντίτριχ, ελπίζοντας να τη χρησιμοποιήσει για προπαγανδιστικούς σκοπούς. Ο Γερμανός υπουργός προπαγάνδας Γιόζεφ Γκέμπελς της προσέφερε υψηλές αμοιβές και ελεύθερη επιλογή σεναρίου και προσωπικού το 1936, εκείνη προτίμησε να συνεργαστεί στις ΗΠΑ με σκηνοθέτες όπως ο Χίτσκοκ, ο Λούμπιτς, ο Γουέλς και ο Γουάιλντερ. Παρά την τεράστια φήμη της, ή ίσως εξαιτίας αυτής, έγινε μαχήτρια κατά των Ναζί. Αρνήθηκε κατηγορηματικά να συνεργαστεί και υιοθέτησε την αμερικανική υπηκοότητα το 1939. Αργότερα, φέρεται να είπε: «Έπρεπε να πάρει κανείς θέση. Η ουδετερότητα δεν ήταν επιλογή».
Κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, η Marlene Dietrich τραγουδά για τα συμμαχικά στρατεύματα στο μέτωπο και τραγουδάει για τους στρατιώτες – ένα από τα τραγούδια είναι το «Lili Marleen», ένα μελαγχολικό τραγούδι για την αναχώρηση, την ελπίδα και την αναμονή για την επανένωση. Με τη βαθιά, βραχνή φωνή της, έχει μια συναισθηματική δύναμη που αγγίζει βαθιά πολλούς στρατιώτες, ανεξάρτητα από την πλευρά με την οποία πολεμούν. Αργότερα, το 1962, ακολουθείται από το αντιπολεμικό τραγούδι «Where Have All the Flowers Gone».
Μετά την επίθεση στο Περλ Χάρμπορ στις 7 Δεκεμβρίου 1941, η Αμερική κήρυξε τον πόλεμο στην Ιαπωνία και στη συνέχεια η Γερμανία κήρυξε τον πόλεμο στις Ηνωμένες Πολιτείες. Οι Αμερικανοί ενθαρρύνθηκαν να βοηθήσουν στην πολεμική προσπάθεια με διάφορους τρόπους, όπως: εθελοντισμός, καταταγή στον στρατό και πώληση πολεμικών ομολόγων. Από το 1942, η Ντίτριχ περιόδευσε στη χώρα για να βοηθήσει στην πώληση πολεμικών ομολόγων. Μερικοί ιστορικοί έχουν εκτιμήσει ότι η κυβέρνηση των ΗΠΑ κατάφερε να συγκεντρώσει πάνω από ένα εκατομμύριο δολάρια από την αγορά πολεμικών ομολόγων χάρη στις προσπάθειες της Ντίτριχ. Την ίδια χρονιά, το Γραφείο Στρατηγικών Υπηρεσιών (OSS) ζήτησε από την Ντίτριχ να βοηθήσει με τις προπαγανδιστικές τους δραστηριότητες για την αποθάρρυνση των ξένων στρατευμάτων. Της ζήτησαν να ηχογραφήσει αμερικανικά τραγούδια στα γερμανικά, τα οποία θα μπορούσαν να χρησιμοποιήσουν σε εκπομπές στο εξωτερικό προς τα στρατεύματα του Άξονα. Εκείνη συμφώνησε αμέσως και παρήγαγε πολλά τραγούδια για να τα χρησιμοποιήσει το OSS στο ραδιόφωνο. Αυτά τα τραγούδια περιλάμβαναν: “Time On My Hands”, “Mean to Me” και “Taking a Chance on Love”.
Σε όλη τη χώρα, δημιουργήθηκαν καντίνες για να τις επισκέπτονται οι στρατιώτες εκτός υπηρεσίας. Αυτές οι καντίνες προσέφεραν στους στρατιώτες ένα ζεστό γεύμα και ένα μέρος για χαλάρωση και κοινωνικοποίηση. Μία από αυτές τις καντίνες είχε δημιουργηθεί στο Χόλιγουντ και συχνά στελεχωνόταν από διασημότητες. Πάντα ενδιαφερόμενη να βοηθά τους στρατιώτες, η Ντίτριχ προσφερόταν εθελοντικά να εργαστεί στην καντίνα, σερβίροντας καφέ σε μέλη των ενόπλων δυνάμεων και μιλώντας μαζί τους.
Μετά το τέλος του πολέμου, η Μάρλεν Ντίτριχ συνεχίζει την ξεχωριστή της καριέρα. Ακόμα και στη δεκαετία του ΄60, εμφανίζεται στις ταινίες διάσημων σκηνοθετών όπως ο Μπίλι Γουάιλντερ, ο Άλφρεντ Χίτσκοκ και απολαμβάνει διεθνή επιτυχία στη σκηνή ως τραγουδίστρια. Κατά τη διάρκεια μιας ευρωπαϊκής περιοδείας, επιστρέφει στη Γερμανία και το Δυτικό Βερολίνο ,το 1960. Το κοινό την αγαπά, αν και δέχεται και δυσφήμιση από ορισμένους φανατικούς οπαδούς της, οι οποίοι θεωρούν τη στάση της κατά τη ναζιστική περίοδο ως προδοσία της πατρίδας της.
Τη δεκαετία του ΄70, η Μαρλέν Ντίτριχ αποσύρεται στο Παρίσι – κατάκοιτη, απομονωμένη και συχνά υπό την επήρεια φαρμάκων. Πεθαίνει στις 6 Μαΐου του 1992, μακριά από το κοινό που κάποτε τη λάτρευε τόσο πολύ. Η ίδια δεν ήθελε ποτέ και κανείς να τη δει διαφορετικά από ό, τι την ήξερε ο κόσμος. Ο δημοσιογράφος Λουί Μποζόν ήταν από τους λίγους φίλους που επέτρεπε να την επισκεφτούν. Ο ίδιος είχε και το κλειδί του διαμερίσματός της. Η Ντίτριχ, σύμφωνα με τη γραμματέα της, πήρε μεγάλη ποσότητα υπνωτικών χαπιών και αυτοκτόνησε. Αργότερα δήλωσε πως πριν από δύο μέρες υπέστη εγκαφαλικό, Η Ντίτριχ δεν θα δεχόταν ποτέ να πάει σε γηροκομείο. Ήταν η μοναδική λύση για εκείνη. Η ταφή της στο Βερολίνο τη φέρνει πίσω στον τόπο από όπου ξεκίνησε το ταξίδι της. Η ίδια ζητάει να ταφεί δίπλα από τη μητέρα της. Το 1997, μια πλατεία στο κέντρο της γερμανικής πρωτεύουσας ονομάστηκε προς τιμήν της, με την αφιέρωση να γράφει: «Βερολίνο, παγκόσμιο αστέρι του κινηματογράφου και των chanson. Αφοσιωμένη στην ελευθερία και τη δημοκρατία, στο Βερολίνο και τη Γερμανία».
Η ψύχραιμη και κομψή εξωτερική εμφάνιση της παγκόσμιας σταρ έκρυβε μια σύνθετη προσωπικότητα. Στη βιογραφία της «Μαρλέν Ντίτριχ», η κόρη της Μαρία Ρίβερ, ηθοποιός που γεννήθηκε το 1924, σκιαγραφεί την εικόνα μιας γυναίκας που ταλαντευόταν ανάμεσα στην αυτοαμφισβήτηση και την τελειομανία. Οι ερωτικές σχέσεις της Ντίτριχ – με ανθρώπους όπως ο Ζαν Γκαμπέν, ο Έριχ Μαρία Ρεμάρκ και ο Γιουλ Μπρίνερ – είναι θρυλικές, ωστόσο η εσωτερική της ζωή παραμένει κρυμμένη και η ευάλωτη ψυχοσύνθεσή της κρύβεται πίσω από μια λαμπερή πρόσοψη.